Независимо от того, насколько хорошо ваше искусство на самом деле, если вы не можете продемонстрировать качество на фотографиях, вам будет сложнее продвигать его.
Если вы художник, вы знаете, как важно делать профессиональные фотографии своих работ. Будь то продвижение вашей работы в социальных сетях или продажа на вашем веб-сайте — вам нужны высококачественные изображения. От этого может зависеть успех вашего арт-бизнеса.
Но не все художники являются профессиональными фотографами или имеют бюджет на их найм. Если вы находитесь в этой ситуации, вы находитесь в правильном месте. Мы покажем вам, как делать потрясающие фотографии ваших работ с помощью основного оборудования.
1. Используйте рассеянный естественный свет
Свободного и обильного солнечного света достаточно, чтобы делать красиво освещенные снимки. Но важно знать, как проверить качество света. Избегайте резкого яркого света, из-за которого цвета могут выглядеть размытыми. С другой стороны, мягкий равномерный свет может сделать цвета более насыщенными.
Облачные дни — лучший выбор для получения идеально рассеянного света. Но вам не нужно проверять погоду и планировать съемку. Вместо этого вы можете снимать возле окна с белой полупрозрачной занавеской, чтобы рассеять солнечный свет.
2. Найдите отражатель
Когда вы фотографируете, освещая одну сторону, другая сторона будет в тени. Использование отражателя для заполнения теней придаст вашей работе чистый вид. Рефлектор сделан из белого материала, чтобы отражать свет обратно на объект.
А отражатель 5-в-1 недорогой аксессуар, который стоит купить. Вы также можете использовать его в качестве рассеивателя, если у вас нет белых штор. Если вам нужно что-то быстрое, вы можете использовать белую доску или белую простыню. Пенопласт из местного магазина товаров для рукоделия — отличный вариант. И вы можете использовать пару пружинных зажимов, чтобы поддерживать его в вертикальном положении.
3. Штатив может быть удобным
Независимо от того, используете ли вы свой смартфон, цифровую зеркальную камеру или беззеркальную камеру, наличие штатива сделает вашу жизнь намного проще. В условиях низкой освещенности вы должны использовать длинную выдержку, чтобы в камеру попало больше света. Съемка с рук с короткой выдержкой — прямой путь к катастрофе. Ваши работы в конечном итоге будут размытыми.
Штатив может удерживать камеру неподвижно при использовании длинной выдержки. Это также позволяет вам сохранять горизонтальную перспективу, если вы фотографируете свое искусство под углом сверху вниз. Вам нужен один с 90-градусным рычагом для горизонтальных снимков. Штативы имеют спиртовой уровень, чтобы держать вашу камеру точно горизонтально или вертикально.
4. Инвестируйте в искусственное освещение
Естественный свет — это здорово, но, к сожалению, нельзя ограничиваться съемкой только в определенное время суток. Наличие искусственного освещения под рукой может дать вам возможность фотографировать в любое время. Кроме того, он доступен и прост в освоении.
Если вы новичок в искусственном освещении, см. руководство по студийному освещению для начинающих. Что вам нужно, так это постоянное освещение, как новичку. Вы можете купить весь комплект с подсветкой и софтбоксами. Вы можете использовать два источника света по обе стороны от произведения искусства. Или используйте один источник света и отражатель с другой стороны в качестве заливки.
Вы также можете пойти по пути «сделай сам», но убедитесь, что вы используете лампы дневного света с температурой около 5600K. И не забудьте про диффузор.
5. Снимайте в режиме приоритета диафрагмы
Когда ты используйте режим приоритета диафрагмы, у вас больше контроля над тем, какая часть изображения находится в фокусе. С большим числом f, скажем, более f/8, вы получите большую часть своего искусства в резком фокусе. Если вы используете меньшее значение, глубина резкости будет небольшой, а ваше изображение будет мягким по углам.
Также важно поддерживать низкое значение ISO, чтобы на ваших фотографиях не было шума. Вы можете либо отрегулировать значение ISO самостоятельно, либо установить максимальный порог, который вам удобен. Конечно, если вы уверенный фотограф, вы можете снимать и в ручном режиме.
Многие сторонние приложения позволяют снимать в ручном режиме или в режиме приоритета диафрагмы, если вы снимаете на смартфон.
6. Проверьте свой баланс белого
Когда дело доходит до фотографирования ваших работ, очень важно сохранять точность цветов. С неправильным балансом белого фотографии ваших работ могут выглядеть иначе. Белые цвета могут иметь желтоватый или голубоватый оттенок, и в целом ваше искусство может выглядеть неправильно.
Вы можете оставить камеру в автоматическом режиме баланса белого, который будет работать нормально. Но снимайте свои изображения в формате RAW. С изображениями в формате JPEG вы мало что можете сделать, если баланс белого отключен.
Съемка с искусственным освещением также может помочь — ваш баланс белого будет постоянным. Не забудьте выключить все остальные источники света, если вы используете естественное освещение.
7. Создавайте творчески
Точно так же, как ваше искусство, вы должны использовать основы композиции, чтобы ваши изображения были правильными. Включите элементы в свою композицию для визуального интереса. Дополните свое искусство такими вещами, как цветы, листья, камни и перья. Разместите свое искусство на разных фонах, таких как дерево, камень и другие материалы.
Flat-lay — это безошибочный метод, который хорошо работает в большинстве ситуаций, но попробуйте что-то другое с вашим художественным фото. Попробуйте разные ракурсы, например, повесьте его на стену, прислоните к стене, поставьте на мольберт и так далее.
8. Редактируйте свои фотографии
Это шаг, который вы не можете пропустить. Вы должны отредактировать свои фотографии, чтобы они выглядели профессионально. Как художник, это должно быть легко для вас.
Начните с настройки перспективы — держите линии горизонтальными или вертикальными. Далее ищите дисторсию объектива и исправьте ее. Затем настройте блики и тени и увеличьте яркость и насыщенность.
Вам не нужно тратить часы на редактирование фотографий. Вместо, добавить простой пресет в лайтрум, и вы готовы идти. Вы также можете использовать бесплатное программное обеспечение, такое как Gimp.
Сфотографируйте свое искусство с уверенностью
Для художника научиться делать хорошие фотографии — ценный навык. Вы уже освоили основы, потому что фотография по-прежнему остается искусством. Вы знаете основные правила освещения и композиции. Все, что вам нужно выучить, это некоторые настройки камеры и приемы искусственного освещения.
Воспользуйтесь нашими советами, чтобы реалистично изобразить свое искусство на фотографиях. С профессиональными фотографиями ваш арт-бизнес обязательно будет процветать.
